古典舞手位教学主要包括以下几个方面的讲解：
手部姿势：古典舞的手位要求手指修长，手腕柔美，手掌呈弧形。在舞蹈过程中，手指要自然伸展，不要过于用力。
手臂线条：古典舞的手位要求手臂线条流畅、优美。在舞蹈过程中，手臂要随着身体的舞动自然地摆动，与身体协调一致。
手位变化：古典舞的手位变化丰富多样，如托掌、按掌、推掌、拉掌等。在学习过程中，要注意掌握各种手位的变化和运用。
手眼配合：古典舞的手位与眼神的配合非常重要。在舞蹈过程中，要根据手位的变化调整眼神的方向，使手眼相互呼应，增强舞蹈的表现力。
手位与身体协调：古典舞的手位要与身体的动作协调一致。在学习过程中，要注意观察老师的手位与身体的关系，努力做到手位与身体的和谐统一。
总之，古典舞手位教学要从手部姿势、手臂线条、手位变化、手眼配合和手位与身体协调等方面进行全面讲解，帮助学生掌握古典舞的手位技巧，提高舞蹈水平。
古典舞是中国传统文化的重要组成部分，它通过舞者的身体语言和表情来表达情感和故事。要跳出不媚俗的古典舞，需要注重以下几点:
了解古典舞的历史和特点：古典舞是中国传统文化的重要组成部分，它有着悠久的历史和独特的特点。了解古典舞的历史和特点，可以帮助舞者更好地理解舞蹈的内涵和表达方式。
注重舞蹈的技巧和表现力：古典舞注重舞者的技巧和表现力，舞者需要具备扎实的舞蹈技巧和较高的表现力才能跳出好的古典舞。在练习古典舞时，舞者应该注重技巧的练习和表现力的培养。
3强调舞蹈的情感表达：古典舞是一种情感表达的艺术，舞者需要通过舞蹈来表达内心的情感和故事。在表演古典舞时，舞者应该注重情感的表达，让:add更加具有感染力。
避免过于商业化：古典舞是一种具有文化内涵和艺术价值的艺术形式，舞者应该避免将其过度商业化。在商业演出和演出时，舞者应该注重舞蹈表现，而不是只关注商业利益。
尊重古典舞的文化内涵：古典舞是中国传统文化，舞者应该尊重其文化内涵，并在舞蹈中表达出对传统文化的尊重和敬意。
总结起来，要跳出不媚俗的古典舞，需要注重舞蹈的技巧、表现力、情感表达和文化内涵。只有这样，才能使古典舞更加具有艺术价值和文化内涵。
适合古典舞的简单发型有：发髻、编发和低马尾。
1、发髻
发髻是古典舞中最常见的发型之一，适合各种头发长度。首先，将头发梳理顺畅，用发圈扎成高马尾。然后，将马尾绕成一个圆盘状，用发夹固定。最后，用发网包住发髻，以保持造型整洁。发髻展现了舞者的优雅气质，也便于进行各种头部和颈部动作。
2、编发
编发也是一种适合古典舞的发型。可以选择三股编、鱼骨编等不同的编发技巧，根据自己的发量和长度进行调整。编发可以使头发更加整齐，减少舞蹈过程中的松散和打结。另外，编发发型的线条感和层次感，与古典舞的柔美风格相得益彰。
3、低马尾
低马尾是另一种简单且适合古典舞的发型。将头发梳理顺畅，扎成位于脑勺下方的低马尾。低马尾展示了舞者的端庄气质，且便于进行头部和颈部动作。此外，可以在马尾基部加入装饰性发饰，如发带或发夹，为造型增添优雅氛围。